domingo, 28 de septiembre de 2008

Una vez más: GRACIAS

Se fue un gran actor


Con diez nominaciones a los Oscar y tres estatuillas en su mano, fue uno de los actores más populares y rentables de Hollywood. Dos de sus más populares películas fueron Butch Cassidy y Sundance Kid y El golpe, ambas junto a Robert Redford.

También se hizo conocido como filántropo, corredor de autos, activista político de izquierda y magnate de una empresa de alimentos por la cual alguna vez aseguró que su aderezo para ensaladas le reportó más dinero que el cine.

Había nacido en Cleveland (Ohio) el 26 de enero de 1925 en el seno de una familia conformada por un padre de origen judío-alemán y madre católica con raíces húngaras.

Fue un sex-symbol del cine hollywoodense. Su último trabajo fue prestar la voz a uno de los automóviles animados de Cars en 2006. Ganó dos Oscar honoríficos y uno en 1987 como Mejor Actor por su papel en El color del dinero, de Martin Scorsese.

Era Paul Newman.

Fuente: El argentino


viernes, 26 de septiembre de 2008

Con los pibes, no.


Cuando el estupor ante una noticia me supera, lo único que me calma es la posibilidad de resaltarlo, de comunicarlo, de multiplicar esa información. Es mi manera de hacer algo.

Porque muchas noticia pasan de largo entre tanto
antonini suelto.



Hace unos días en el programa "Las 40" de Mona Moncalvillo en am870, la radio pública, hicieron una nota sobre lo que están recibiendo como dieta los alumnos de las escuelas de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.



Leche intomable, no soluble, de un color amarillo raro, de un gusto pésimo. Un informe del INTI dice que es literalmente INTRAGABLE.



Ahora la
trisoja algo que es francamente espantoso (Les juro que lo probé y soy bastante creativo coninado...) y que no estimula ni un poco a los chicos sobre todo.



Lo enfermante es que según esa nota de la radio pública, ahora confirmada en ésta nota de Página/12, la cápita para la alimentación de los escolares aumentó de 5,40, a principios de año a 7,20, en estos días.



Macri es empresario.

Trisoja es una marca comercial.

De una empresa.

¿Asociamos libremente?


Por favor que alguien HAGA ALGO.



Foto: Página/12





Las 10 películas que hay que ver antes de morir // Justificaciones 5



PIZZA, BIRRA, FASO


Porque inauguró el Nuevo Cine Argentino, poniendo en el tapete a uno de los mejores directores de la actualidad en nuestro país a pesar de haber co-dirigido la que nos ocupa: Israel Adrián Caetano (mucho le debe “Bolivia” a la mirada de esta película). Porque está filmada “feo”, con grano, con evidentes desprolijidades, acompañando la forma al contenido sórdido de lo marginal en Buenos Aires. Porque nos hizo conocer al Obelisco por dentro. Por el malogrado Anglada, gran actor, confinado a hacer “de marginal”. Porque es cruda, dura, no le da concesión alguna ni a la historia ni al espectador (es difícilmente olvidable la secuencia del robo al “sin piernas”).




RASHOMON


Porque es la obra señera de “los puntos de vista”. Por sus imágenes mágicas, hipnóticas. Por su impecable fotografía. Por el gran Toshiro Mifune, por el gran Akira. Porque adapta a Akutagawa y nos hace recordar que hay que leerlo. Por, incluso, una razón menor: fue el primer Oscar a una película de habla no inglesa. Porque es un Kurosawa en todo su esplendor.




Raúl Bellomusto

Crítico Invitado, desde exteriores.


martes, 23 de septiembre de 2008

¿Y a qué va a Sarampa?

Contratado por una empresa encargada de la capacitación del personal del Banco de la Nación Argentina en D.O.S., Word 5.0, CCMail y rudimentos de red para el Proyecto Centenario (Sí, el del affaire IBM-Banco Nación) y después de haber dado un par de cursos en sucursales del conurbano, me toca como destino mi primer sucursal del interior.


Cabe aclarar que he cambiado el nombre del pueblo y el de la ciudad cabecera por motivos que comprenderán cuando hayan terminado de leer el próximo post.


Cagazo en mano, más la valija y el porta traje, me subo al micro un domingo de febrero a la noche, rumbo a Coronel Rampuglia ciudad ubicada al norte de Santa Fé. Una vez allí, debía hacer trasbordo para llegar al pueblo de Sarampa.


Llegado a la terminal de Cnel. Rampuglia, pido en la boletería un pasaje a Sarampa. Me indican que lo sacase directamente sobre el micro que era ésequeestaahíestacionado.


Obediente, me dirijo al micro, subo , saludo (trato de no parecer ni un poquito porteño, como nos habían indicado).


-Buen día. Un pasaje a Sarampa, por favor.


-¿Y a qué va a Sarampa?– me descerrajó el conductor.


-Ehhh…-(golpe bajo al porteño infiltrado)-Voy a dar un curso al Banco Nación.


-¡Ah, sí! Lo deben estar esperando- Contestó el conductor con una alegría (juro que no era fingida) que denotaba aceptación.


Éramos tres pasajeros. Yo me quedé en el asiento de adelante porque era un viaje de unos 30 km. Y seguí la conversación intermitente con el conductor que una vez adentrados en la ruta que unía las dos localidades me hizo notar como un guía que muestra las particularidades de una región, que el camino estaba asfaltado de una sola mano.


Ahí me enteré de que la otra mitad del asfalto se la habían robado hace unos años. Lo que leen. A ver cómo lo explico: Supongamos que el asfalto de ambas manos tuviese un costo de 10 pesos. A la hora de ejecución de la obra, aparecieron sólo 5 de esos 10. Entonces decidieron en lugar de asfaltar ambas manos hasta la distancia que permitían esos 5 pesos, pavimentar sólo una mano, el total del recorrido original. Lo que demuestra que la creatividad argentina aplicada a la corrupción es inimaginable.


A la distancia, la experiencia me hizo detectar dos tipos típicos de pueblos, a saber:




Sarampa era un pueblo no oblongo. De esos con plaza central y todo lo importante alrededor de la plaza. Que en realidad eran dos plazas.


El micro me dejó en una punta de la plaza doble.


Debía buscar un hotel, higienizarme rápidamente, ponerme el traje y salir rápidamente hacia la sucursal.


Me encaminé en diagonal hacia el otro extremo de la plaza esperando que pasase alguien a quién consultarle por un hotel, no se advertía

ninguno alrededor de la plaza. Casi llegando al otro extremo de la plaza, me cruzo con una señora mayor a quien saludo y le pregunto si conocía algún hotel o lugar donde hospedarme.


La señora me corresponde el saludo, me indica el camino a seguir y antes de despedirse, me pregunta:


-Usted viene a dar el curso en el Banco?

Le contesté que sí y me despedí, rumbo al hotel, preguntándome cómo esa señora sabía quien era. Era imposible que se hubiese cruzado con el conductor del micro… ¡Cosa e´mandinga!




Mañana, la segunda parte.



Mi prócer preferido


Mariano Moreno nació en Buenos Aires el 23 de septiembre de 1778. Me dieron ganas de conocer algo más de su vida y me fui a la página de Felipe Pigna.

Cuenta Pigna que "...Moreno no fue protagonista de la Semana de Mayo. No se lo escuchó como a Castelli en el famoso Cabildo del 22, ni anduvo por la plaza con los chisperos de French y Beruti. Su protagonismo comenzó el 25 de mayo de 1810, al asumir las Secretarías de Guerra y Gobierno de la Primera Junta...."

"...Creó la biblioteca pública y el órgano oficial del gobierno revolucionario, La Gazeta, dirigida por el propio Moreno, que decía en uno de sus primeros números: "El pueblo no debe contentarse con que sus jefes obren bien; él debe aspirar a que nunca puedan obrar mal. Seremos respetables a las naciones extranjeras, no por riquezas, que excitarán su codicia; no por el número de tropas, que en muchos años no podrán igualar las de Europa; lo seremos solamente cuando renazcan en nosotros las virtudes de un pueblo sobrio y laborioso"...".

En fin, los invito a conocer a Mariano Moreno, si hacen el esfuerzo de ubicarlo en el contexto de su época, terminarán admirándolo aun más.

Qué hombre.

lunes, 22 de septiembre de 2008

Noticias


Mañana comenzaré a compartir algunas de mis anécdotas como docente de microinformática, durante el nunca bien ponderado Proyecto Centenario del Banco de la Nación Argentina.

Transcurrieron en casi 50 de las sucursales del banco a lo largo y ancho de nuestro país, durante 1994 y 1995.

Época enriquecedora si la hubo en mi vida. Cuando uno se termina de dar cuenta de que el país del interior que nos muestran los medios es muy diferente. Como si hubiese un imaginario sobre la cuestión.

Espero que sean de su agrado.

Nos vemos.



sábado, 20 de septiembre de 2008

LAS 10 PELÍCULAS QUE HAY QUE VER ANTES DE MORIR // Justificaciones 4



EL AURA
Y llegamos a la que trae problemas... Mucha gente, contenta con Bielinsky luego de “9 reinas”, se sintió defraudada por esta película. Es que el recordado Fabián no se durmió en los laureles. En su segundo film en 5 años, subió la apuesta. “El aura” no tiene nada que ver con “9 reinas” (al tiempo, excelente policial), pero eleva a su director a otra categoría. Bielinsky se salió de un tratamiento de género puro y armó una obra densa, cinematográficamente impecable, basada en la historia de un taxidermista en los ´90 (o sea, alguien vive de dar apariencia de vida a lo muerto: ¿metáfora del menemismo?). Bielinsky, señoras y señores, se había recibido de autor.

Por qué hay que verla? Porque su forma es impecablemente coherente con su contenido; porque sus elementos técnicos (fotografía, sonido, la máscara actoral) está notoriamente sobre la media del cine argentino (léase: si esta peli la hubiesen hecho en EE.UU. hablaríamos de “peliculón”). Por su tratamiento de la imagen y del sonido (la escena del asalto, con el personaje de Darín de espaldas a cámara, tratada desde lejos y donde TODO pasa por el sonido, es antológica). Porque homenajea a “El tercer hombre” de Carol Reed, porque se sale del género, cosa ya dicha, y por nomentos es thriller, por momentos un film noir, roza la comedia negra, abunda el terror. Porque tiene una atmósfera bucólica que difícilmente se repita en otro film argentino. Obra maestra.


EL OCASO DE UNA VIDA

Porque es una de las mejores películas de Billy Wilder (gran maestro) y tal vez la mejor de ese subgénero llamado “cine dentro del cine”. Porque es dura, cáustica, no tiene la menor indulgencia con el star sytem y el Studio system americanos. Relata la llegada del sonoro en desmedro del mudo desde la mirada de Norma Desmond (inolvidable Gloria Swanson), la estrella de otrora, hoy sumida en el olvido y la locura. Porque tiene una escena de apertura excelente, porque su última toma está en la historia del cine. Obra maestra, TOTAL.

Raúl Bellomusto
Crítico invitado de novio por el norte

viernes, 19 de septiembre de 2008

Disquisiciones


Hace un tiempo que vengo rumiando sobre las disculpas, sobre el perdón.

Veamos las definiciones:

perdón.

1. m. Acción de perdonar.

2. m. Remisión de la pena merecida, de la ofensa recibida o de alguna deuda u obligación pendiente.

disculpa.

(De dis-1 y culpa).

1. f. Razón que se da o causa que se alega para excusar o purgar una culpa.

(Diccionario de la Real Academia Española)



Las definiciones no agregan mucho.

Lo que siento:

¿Se puede perdonar una grave ofensa u acto en nuestra contra, cuando la disculpa se basa en “no me di cuenta”, “no sabía”, “no tuve mala intención”… si la persona que la ofrece es un adulto hecho y derecho? ¿Se puede perdonar al que no demuestra un sincero arrepentimiento por la falta cometida? ¿Cuál es el límite entre ser rencoroso y “no olvidar”?

Entonces me puse a buscar frases célebres sobre el perdón. Les dejo algunos resultados de esa búsqueda:



"El perdón de las ofensas corresponde al ofendido pero el que hace el mal no perdona nunca".

Dryven


"Perdonar supone siempre un poco de olvido, un poco de desprecio y un mucho de comodidad".

Jacinto Benavente


"El perdón es sólo una palabra que hace sentir mejor a la persona que lo necesita pero de que sirve si tu corazón aun sigue dañado".

Anónimo



Debo ser un resentido, un rencoroso de aquellos, porque no puedo perdonar si no hallo sincera la disculpa. Sobre todo si la disculpa se basa en niñerías como “no me dí cuenta”, “no sabía” o “no fue con mala intención”.


Más aun, no puedo perdonar si quien pide ese tipo de disculpas vive apañado por su entorno como un “eterno inocente”.


Resumiendo: Prefiero un hijo de puta a un pelotudo.

Del pelotudo nunca se sabe que esperar.


No es vida.



jueves, 18 de septiembre de 2008

Regalo de jueves

Una de las más bellas canciones del gran Silvio Rodríguez, para hacer más llevadero un día difícil.

Dos años


Pasaron dos años de la desaparición de Jorge Julio López, testigo en la causa por violación a los derechos humanos del genocida Etchecolatz..

En un principio se temió que el hecho fuera parte de una escalada de un grupo organizado. Por suerte, sabemos que no es así.

Lo que no significa que nos conformemos con eso. ¿O sí?

Tampoco quiere decir que no sigamos reclamando su aparición con vida.


martes, 16 de septiembre de 2008

Un fallo que raya con el delito

El juez (¿?) de familia a cargo del caso del pedido de aborto pa raíz de la violación de una niña de doce años, acaba de fallar en contra.

Como decíamos en una entrada anterior, una NIÑA. 12 años. Doce.

Este fallo es cómplice de una situación aberrante. Y la complicidad es un DELITO.


¿O no?



De lectura imprescindible


Que me disculpen Aliverti y Página/12.
Pero no bastaba un link. Tenía que ofrecerla enterita.


Noticias imperiales

Por Eduardo Aliverti

Debería ser tal vez la más grande lección que la política internacional, por llamarle de algún modo, haya deparado en las últimas décadas. Pero cabe dudar. No tanto de que lo sea, sino de que pueda ser asimilada como tal. Porque son ellos quienes manejan la cultura mundial, si aceptamos que se entienda por tal cosa que siempre están en capacidad de hacer creer que sus errores y horrores son el producto de problemas circunstanciales. Y nunca de su etiología como imperio soberbio y devastador, practicante de todo cuanto le venga en gana.


Hace alrededor de cinco años, alentadas por su dichosa Reserva Federal y estimuladas por la laxitud de los controles estatales, las entidades financieras yanquis comenzaron a otorgar hipotecas inmobiliarias a diestra y siniestra. La mayoría de los norteamericanos que las tomaban carecían de toda solvencia económica. Se disparó la demanda de viviendas. Y tres años después, la burbuja empezó a desinflarse porque los precios de las casas se desplomaron.

Los norteamericanos que compraron la utopía de acceder a la residencia propia, conducidos por la soberbia del todo-se-puede-siempre-porque somos los más libres y los más capaces del mundo, quedaron encerrados entre hipotecas cada vez más caras y propiedades que valían cada vez menos. Millones y millones de familias pasaron a enfrentarse con la posibilidad de que los bancos les ejecutaran sus viviendas. So pena de una catástrofe peor que la crisis de 1929, cuando colapsó el sistema financiero de los Estados Unidos iniciando lo que pasó a los manuales como La Gran Depresión, en la última semana los reyes del Dios Mercado no tuvieron otra chance que mostrar al Dios Estado con un aporte de 200 mil millones de dólares para rescatar a las dos mayores entidades hipotecarias del país. Es la más grande intervención financiera en la historia de los Estados Unidos. Y si ya de por sí las cifras en danza resultan casi inasibles por su magnitud, téngase en cuenta que el tsunami debe ser más terrorífico todavía porque ni siquiera con eso logran calmar al mundo. A su mundo de negocios de papeles pintados que no guarda relación con los bienes materiales. Porque en definitiva se trata de eso: la representación monetaria de lo que la economía produce es un desquicio de especulación, a escala universal, jamás visto. Aunque ya se sabe que los Estados Unidos tienen todavía la incomparable ventaja tecnológica de contar con la maquinita de fabricar dólares, y acaban de anunciar que recurrirán a ella como ninguna vez en la historia. O como la historia demuestra que ocurrió toda la vida.

Deberían guardarse hasta nunca más ver los gurúes que juraron y perjuraron sobre la salud de la economía norteamericana; las consultoras esplendorosas que erraron todos los pronósticos sobre lo que ocurriría o que sencillamente ocultaron la verdad; los analistas de estas pampas que reprodujeron como loritos esas felices profecías; los sobreactuantes de la importancia de las miradas externas; los panicosos por cada dato surgido de esas fuentes de amenaza continua. Deberían. Pero es más imposible que improbable que se les haya caído el ídolo. No es que no quieran ver el elefante que tienen delante de sus ojos: es que realmente no lo ven, porque su condición de esclavos culturales llega al extremo de no querer asumir que asisten a un imperio formidable pero en decadencia irreversible. Similar o idéntico a lo que la izquierda no quiso asumir respecto de las taras y el rumbo de colisión implosiva de la URSS. Y nada de lo que vaya a ocurrir lo atribuirán a ese factor sino a las eternas excusas de los desmadres de aquí y acullá, con uno de sus focos puestos en los “populismos” latinoamericanos. Es altamente factible que la crisis mundial del capitalismo, adjudicada por Estados Unidos a la irresponsabilidad de los demás que nunca son ellos, haga caer las exportaciones de la periferia al centro. Que se vean en serias dificultades los gigantes emergentes: China, India, Rusia, Brasil (el conjunto que ya se conoce como “bric”, si se lo cita en orden inverso de potencialidad). Que avance el drama alimentario porque sigue produciéndose comida para alimentar automóviles, por vía de los biocombustibles. Que, en síntesis, la economía y el comercio mundiales estén a la puerta de una recesión con límites muy difíciles de predecir.

Un dedo de frente alcanza y sobra para darse cuenta de que, en ese marco, es fundamental la integración con los vecinos en bloques sólidos que no sólo permitan achicar los riesgos de la dependencia externa sino, y sobre todo, ampliar el horizonte de la independencia estructural. El anuncio de que Argentina y Brasil eliminarán al dólar de sus transacciones bilaterales, cuya practicidad habrá de verse, avanza en tal sentido. Pero en la coyuntura no hay o no habría forma de evitar que las consecuencias del desencaje norteamericano no afecten a las economías locales y regionales. El monstruo da la sensación de estar mucho más lastimado de lo que parece, y encima atenazado por sus fracasos o –de mínima– incertidumbres profundas en Irak y Afganistán. Y menos que ese dedo es suficiente para comprender que su fuga para adelante, o para atrás, continúa incluyendo la desestabilización de las zonas en que los intentos de reparación, tras la fiesta liberal de los ’90, amenazan sus intereses. Desde allí, aunque no únicamente, deben apreciarse los sucesos de Bolivia, excepto que las enseñanzas históricas sobre los intereses permanentes del imperio no hayan servido para nada. Ahí donde sus incumbencias autoproclamadas registren peligro, ahí estarán ellos con el mecanismo que quieran y puedan: invasiones, atentados, creación o aprovechamiento de tembladerales, combate contra el narcotráfico, medios de comunicación feroces. Bolivia sufre hoy por haber comenzado a avanzar contra esos bestiales desequilibrios distributivos que la caracterizaron a lo largo de toda su historia. Y tanto debe hablarse de la derecha racista que convulsiona al país mediante la protección armada del suelo en que se posa, como de la abierta intervención del embajador norteamericano en apoyo de la dirigencia divisionista. Que ni siquiera hayan guardado las formas da la pauta del carácter estratégico que la zona representa para las pretensiones de la Casa Blanca y sus halcones (¿quedan por allá quienes no lo sean?), en sentido contrario a los razonamientos que secundarizan la importancia de América latina para aquel apetito.

Ellos y sus secuaces. Lo mismo de toda la vida, pero en esta ocasión con la oportunidad inédita de que la región se defienda y se les plante. ¿Será? ¿Seremos?

lunes, 15 de septiembre de 2008

Las 10 películas que hay que ver antes de morir (y porqué) * Justificaciones 3


CRÓNICA DE UN NIÑO SOLO
Porque forma parte de lo mejor que ha dado el mejor director argentino de la historia. Porque está dentro de su trilogía inicial, tal vez, lo mejor de su carrera. Porque tiene aires argentinos, pero remite a “Los 400 golpes”. Porque tiene un par de secuencias carcelarias y una en particular, el escape de Polín, que es tan bressoniana como Bresson.

CITIZEN KANE

Porque está en todas las listas, no sólo en nuestra lista. Porque la hizo un joven genio, llamado Orson, a los 24 años de edad. Porque es imperecedera. Porque es valiente, revolucionaria, innovadora. Porque es, sin dudas, sino la mejor, una de las mejores de la historia del cine. Porque Welles nunca más tuvo tanta libertad creativa. Porque sí.


Raúl Bellomusto
Crítico invitado, pero poco.



domingo, 14 de septiembre de 2008

Intermezzo

Un regalito: el Concerto Grosso alla Rústica, de Johann Sebastian Mastropiero, junto a la Camerata Bariloche.

Un lujo. Buen domingo.

viernes, 12 de septiembre de 2008

Salvador Sammaritano



Fue un periodista muy querido en el ambiente y hoy todos lo recuerdan. En las últimas horas falleció Salvador Sammaritano.
Había fundado el Cine Club Núcleo y la Revista Tiempo.

Dueño de un gran prestigio internacional, ocupó la presidencia de la Federación Argentina de Cineclubes; se desempeñó como profesor en las universidades de México y de Cuyo y en la escuela de cine fundada por Fernando Birri en la Universidad del Litoral. Durante años, por Canal 7 y otras señales de cable, condujo el programa Cine Club . También fue subdirector del Incaa, en la gestión de Antonio Ottone.

Más que un crítico era una persona de cine, según dicen los que saben, un Señor. Nuestro recuerdo.


jueves, 11 de septiembre de 2008

Un pasito


Sí. Es sólo un paso, un pinino, quizás. Pero de a pasos se avanza y los pasos se dan indefectiblemente de a uno.

En caso de reglamentar de forma cuidadosa y detallada (más aun), para que no haya posibilidades de doble interpretación, sin dejar cabos sueltos, ningún profesional médico dudaría en diagnosticar y actuar con la celeridad que corresponde.

Maestros


Hoy podría hablar de Viviana, de Charly, mis amigos maestros. También sería correcto dedicar éstas líneas a los maestros de frontera.

Hoy homenajeamos a todos los maestros encarnados en una mujer que no conozco personalmente pero que se ganó mi corazón, el de los que leen cotidianamente su blog y lo más importante: el de sus alumnos.

La foto la publicó ella en su blog y será retirada pronto. Se la robé. También se irá de esta entrada en un par de días.

En LA BONAERENSE, nuestra admiración de siempre por los maestros de vocación. Es vida.



miércoles, 10 de septiembre de 2008

Lo urgente


Antes que nada, les pido lean alguna de esta nota, o bien esta otra.

La nena, permanece confinada en el hospital, por orden del juez. Como si esto fuese poco, está expuesta ella y su madre al permanente asedio de fundamentalistas, que las llenan de folletos con fotos y gráficos horripilantes, en pos del NO ASESINATO del feto.

Ese acoso permanente y sistemático ha logrado que su madre decline su petición de aborto terapéutico.

Lleva hasta hoy 10 semanas de embarazo, por una violación de la que no pueden caber dudas por la edad de la menor.

12 años.

¿Es posible que tras la vivencia terriblemente traumática de una violación por parte de un familiar directo a esa edad, todavía s la obligue a pasar por situaciones (evolución del embarazo, parto, convertirse en madre) para las que una niña no está preparada?


12 años.

Doce.

martes, 9 de septiembre de 2008

LAS 10 PELÍCULAS QUE HAY QUE VER ANTES DE MORIR // Justificaciones 2


DAR LA CARA:
Porque es una de las películas emblema de "la generación del 60". Porque le debe mucho (incluso tomas enteras) a "Citizen Kane". Porque habla del cine como arte, porque lo interpela, porque juega con él y con sus connotaciones políticas.

LUCES DE LA CIUDAD:
Porque es de Chaplin. Porque es su primera película de la era sonora y... es muda! Por la genial escena de la confusión de la florista, creyendo rico a nuestro vagabundo siendo ciega. Por su amigo ebrio, que lo olvida cuando está sobrio, amigo intermitente; por la cara irrepetible de Charlot en la última, inolvidable toma de la película.

Raúl Bellomusto
Crítico Invitado

sábado, 6 de septiembre de 2008

Preguntitas

Los temporales de nieve y aludes no son comunes en Posadas. Sí, en cambio en Bariloche. Y si no me enseñaron mal en geografía, creo que no es un fenómeno nuevo en dicha ciudad rionegrina.

Aquí la pregunta: ¿Nunca se pensó en un tendido distinto de la red eléctrica para dicha localidad y alrededores, que tenga en cuenta lo que es ni más ni menos que una obviedad climática?

La respuesta es no.


No voy en avión. No voy en tren.


No voy a contarles lo que ya todos sabemos sobre los incidentes de Merlo y Castelar. Más de una vez les dije que este blog no pretende ser un sub diario.

Pero sí quiero darles mi visión del tema. La gente está harta de viajar de la manera en que lo hace en los trenes metropolitanos. Tampoco es novedad: hay muchos blogs de pasajeros indignados que lo muestran mucho mejor día tras día.

Los incidentes fueron provocados, sin duda. Los pasajeros indignados no hacen desmanes. Pero de ahí a creer que gente relacionada a Pino Solanas por el sólo hecho de la presentación del último documental del cineasta diputado sobre los trenes y su prolijo desmanejo en nuestro país, es infantil por un lado y reduccionista por donde se lo mire.

Y es una falta de respeto a un militante histórico, a una persona de una honestidad indudable.

Pensar que las personas hartas de viajar mal, de demoras, de cancelaciones, de faltas continuas de respeto a los más mínimos derechos que le asisten como ciudadanos,decidan realizar desmanes sin intervención de provocadores especializados es directamente no entender nada.

Salir a declarar que no se viaja tan mal, después de todo, es hasta provocador.

Podría ahondar sobre el tema de cómo financiar un servicio coherente para millones de trabajadores, pero no voy a hacerlo. Me consta que es posible.

Sólo se trata de decisiones políticas de verdad. No de gestar obras faraónicas como el tren bala, que resultan una desembozada burla a la clase trabajadora.

No es vida.

viernes, 5 de septiembre de 2008

Adiós


Murió Eduardo Bergara Leumann. El conductor televisivo y multifacético artista había sido internado en los últimos días, afectado por una cardiopatía congénita y un derrame estomacal. Hoy cumplía 76 años. Fue el creador del histórico espacio cultural "La Botica del Angel".

En el año 1966 Eduardo Bergara Leumann creaba en Lima 670 una sastrería teatral que se convirtió rápidamente en un espacio abierto al arte, el espectáculo y la cultura de varguardia, típica de esta década.

Es así que esta primitiva Botica del Angel constituyó, junto con el Instituto Di Tella de la calle Florida 936, testimonio vivo de una época fecunda en creatividad y libertad artística.

Este espacio que combinó el café concert y el music- hall, se constituyó en un lugar de encuentro de las más importantes personalidades de nuestra cultura. Por allí transitaron Manuel Mujica Láinez, Luisa Vehil, Niní Marshall, Eva Dongé, Mecha Ortíz, Valentina, Tania, Leonardo Favio, Valeria Lynch, Marikena Monti, Susana Rinaldi, entre otros artistas.

jueves, 4 de septiembre de 2008

600 pesos


Para ver perpetrar malas canciones a la momia de perfil Julio Iglesias en el VIP del Luna Park, la entrada cuesta $600. De sólo pensar que haya alguien que piense en pagarla, me da un súbito ataque de diarrea cerebral (como decía mi viejo). ¡Un otorrinolarigólogo a la derecha!

Que le va a hacer, si ha de haber gente pa´todo...

miércoles, 3 de septiembre de 2008

Cine y más cine

Hoy, mientras esperamos la continuación de las notas de Raúl, me voy a meter en su rincón, el cine.


Navegando por aquí y allá me he cruzado con un blog que ofrece descargas directas de películas más que interesantes, en un formato de compresión que las hace ocupar menos espacio.


Además se puede solicitar títulos de nuestro interés. Lo que no es poco. Les paso el link (imagen) y algunos de los títulos que se están ofreciendo. Por supuesto, está agregado a la lista de enlaces, en la columna derecha.






2001: Odisea Del Espacio (Kubrick)
8 ½ (Fellini)
Acorazado Potemkin, El (Eisenstein)
Alice (Svankmajer)
Angel Exterminador, El (Buñuel)
Apocalypse Now (Coppola)
Bebe De Rosemary, El (Polanski)
Bueno, El Feo Y El Malo, El (Leone)
Casta De Malditos (Kubrick)
Cinema Paradiso (Tornatore)
Ciudad De Dios (Mirelles)
Ciudad Desnuda, La (Dassin)
Ciudadano, El (Welles)
Colegial, El (Horne)
Cuerno De Cabra (Andonov)
Edad De Oro, La (Buñuel)
Edukadores, Los (Weingartner)
En El Nombre Del Padre (Sheridan)
Expreso De Medianoche, El (Parker)
Fargo (Joel & Ethan Coen)
Fortaleza Escondida, La (Kurosawa)
Fresas Salvajes (Bergman)
Good Bye Lenin! (Becker)
Historia Sin Fin, La (Petersen)
Hombre Que Nunca Estuvo Alli, El (Joel & Ethan Coen)
Ladrón De Bagdad, El (Walsh)
Lista De Schindler, La (Spielberg)
Metropolis (Lang)
Mi Pie Izquierdo (Sheridan)
Mudanza, La (Cline + Keaton)
Nacimiento De Una Nacion, El (Griffith)
Naranja Mecanica, La (Kubrick)
Padrino, El (Coppola)
Persona (Bergman)
Pianista, El (Polanski)
Pocilga (Pasolini)
Prométeme (Kusturica)
Rashomon (Kurosawa)
Robó, Huyó Y Lo Pescaron (Allen)
Satiricon (Fellini)
Sed De Mal (Welles)
Septimo Sello, El (Bergman)
Sin Lugar Para Los Debiles (Joel & Ethan Coen)
Strada, La (Fellini)
Taxi Driver (Scorsese)
Tiempos Modernos (Chaplin)
Toro Salvaje (Scorsese)
Trainspotting (Boyle)
Tres Colores: Azul (Kieslowski)
Tres Colores: Blanco (Kieslowski)
Tres Colores: Rojo (Kieslowski)
Ultimo Tango En Paris, El (Bertolucci)
Vida Sin Reglas (Boyle)
Week End (Godard)
Zabriskie Point (Antonioni)


La lista lo dice todo. Que la disfruten.

Regalitos

Para sobrellevar nuestro día.



y pasan los años:



Habrá que tenerle respeto.



Era un gustito que qeuría darme.
ES vida.